Dirty Four

Gourmet

Belo livro esse Gourmet. Lembrou e deu saudade do tempo das minhas expedições gastronômicas pelos restaurantes japoneses e chineses da cidade, época em que eu, muitas vezes sozinho como o protagonista do livro, saía andando por bairros como a Liberdade, Aclimação ou Pinheiros atrás de uma dica de um amigo ou de algum sinal que me convidasse a entrar num restaurante totalmente desconhecido. Nessa época eu conheci alguns dos meus lugares preferidos na cidade, que eu infelizmente tenho frequentado muito pouco ultimamente. Uns já não existem mais, outros mudaram pra pior, alguns novos devem ter surgido para se juntar aos outros que estão lá desde aquela época ou muito antes, esperando por uma curiosidade que eu temia já ter perdido. Veio em boa hora esse livro…

‘Na muge’

O bom de ter um site português como principal canal para baixar música na internet é que de vez em quando eles abrem espaço para artistas locais que, de outra forma, eu dificilmente iria conhecer. E dois dos artistas que eu mais ando ouvindo ultimamente são de lá:

Em Pata Lenta, Norberto Lobo mostra seu virtuosismo ao violão em belas canções que passeiam por diversas paisagens da música folclórica (e erudita?) mostrando influências geograficamente díspares, como o folk inglês e americano, a moda caipira e a música tradicional de seu país, filtradas em um modo bastante particular de compor e tocar.

Ouça no myspace. Leia mais e baixe o disco.

Muda que Muda é um disco que, como diz o título, vai a diversos lugares, de folks e blues tristes ao pop quase country, do bolero à uma modinha instrumental pastoral. E se há claras influências da cena folk recente — principalmente de Devendra Banhart — e algumas pitadas identificáveis de pop e rock alternativo americano, as canções de João Coração carregam uma melancolia essencialmente portuguesa, reforçada ainda pela língua, que se encaixa perfeitamente à música e ao rebuscamento dos vocais.

Ouça no myspace. Leia mais e baixe o disco.

Isabel Santana

Há muito tempo eu admiro o trabalho da fotógrafa Bel Santana e ontem, depois de uma conversa com meu amigo Edson Kumasaka no caminho para a Mercearia — e até por sugestão dele — resolvi aproveitar a chance e dizer isso para a própria.

Revendo suas fotos agora há pouco percebi que elas têm, pra mim, uma característica interessante: elas nunca são exatamente como eu me lembrava delas. E eu já tinha tido essa impressão nas outras vezes que visitei seu blog.

Um pouco como memórias que não distinguimos mais pelo quanto de sonho, imaginação e realidade são formadas, suas fotos parecem resultado de um processo além do fotográfico, como se ela pudesse guardar imagens na memória para só depois de algum tempo transformá-las em fotografias, já modificadas pelo tempo e pelas contaminações inevitáveis desse processo. E talvez por isso, parecem escapar de uma apreensão completa, ou definitiva, oferecendo sempre uma surpresa, um estranhamento, a cada novo olhar.

Abner Jay

True Story of Abner Jay.

Dig In

Tara Jane O’ Neil – Dig In

Bas Princen

Há uma constante disputa em jogo ao se observar as fotos de Bas Princen: a cada nova imagem, não sabemos ao certo o que é mais impressionante, a foto em si — o trabalho do fotógrafo — ou o que está fotografado  — cenários intrigantes e/ou desoladores, retratos do embate entre a ação, em grande parte mais construtora que construtiva, do homem na natureza. É um trabalho belíssimo, que ao ressaltar as formas, cores e texturas encontradas em cada cenário, atribui um forte aspecto pictórico a cada imagem, ampliando seu potencial de estranhamento.

Vincent Perrottet

No meio da desanimadora padronização que tem ocorrido por aí na produção atual de design gráfico, com todo mundo querendo parecer cool e chic “in a profitable way” (não só no design, não é?), tem sido difícil se deparar com pessoas, individualmente ou em grupo, que se dediquem ao design de maneira livre e profunda, mergulhados num universo criativo particular, como Vincent Perrottet.

Além de seus belos cartazes, visivelmente impregnados de uma atitude alegre e enérgica em relação ao processo criativo e produtivo, eu gostei particularmente da forma um tanto caótica com que ele apresenta seu trabalho em seu site, como se tudo, o processo, o ambiente de trabalho, cada resultado e sua “vida real” depois de concluído fizesse parte de uma coisa só, esse tal universo que eu procuro também em mim.

Kazuki Tomokawa por Vincent Moon

Isso é algo realmente emocionante.

Felicia Honkasalo

Belíssimo o trabalho de Felicia Honkasalo. Fotografia em silêncio. Algumas das fotos mais bonitas que vi nos últimos tempos.